Stage initial à Esparron

Une semaine à établir des projets de groupe et des projets plus personnels à partir de photos aériennes...Je sais qu’on part à Esparron dès lundi, mais j’ai du mal à imaginer le terrain autrement qu’à travers des couleurs noires ou grises. A l’arrivée sur les lieux, c’est une vision totalement différente qui s’étend devant moi ! A travers le cours de dessin de Denis, d’autres couleurs viennent s’ajouter : le vert de la mousse, le blanc ou ocre des différentes pierres, le bleu outre mer du lac... Pendant que certains commencent à nettoyer le terrain, je découvre toutes ces particularités...

Une fois le terrain dégagé, un carré commencé à se distinguer vu d’avion ou de loin.

Et là, c’est parti pour le travail de groupe ! Alors on commence à retracer un chemin qui avait disparu après l’incendie, et je faisais partie de ceux qui mettaient des pierres blanches pour le délimiter et qu’on puisse l’apercevoir vue d’avion.

Le lendemain, Carlos nous a amené Jane et moi, sur une terrasse qui, elle aussi, avait subit des dégâts causés par l’incendie. Mais même délabré, ce lieu nous a séduites et on a tout de suite eu envie d’en faire quelque chose. Personnellement, j’avais besoin de m’éloigner un peu du groupe, de faire un travail un peu plus en retrait, à la fois pour moi et pour les autres et c’était l’occasion rêvée !. Alors on a commencé à nettoyer le terrain ; on a réutilisé les arbres morts pour axer le regard du "spectateur" sur la partie la plus intéressante du point de vue en les entremêlants, on a arraché les mauvaises herbes fait ressortir les jeunes pousses et on a dessiné une sorte de forme végétale au sol avec des pierres blanches toujours dans l’idée d’axer le regard du "spectateur". On en a fait un vrai point de vue !

Pour mon projet personnel, je voulais mettre en relation les lignes du corps humain (rides, lignes de la mains...) avec celle de l’écorce en faisant ressortir les reliefs en se servant de la matière brûlée comme d’un fusain. Mais je n’ai finalement pris qu’une photo d’un détail de la pomme de ma main sans vraiment me servir du noir.Reste à la mettre en relation avec l’écorce... Après conseils, j’ai décidé de faire une sorte de triptyque où on commence avec une photo d’un détail d’une écorce, suivi de la photo de ma main et pour finir, une photo aérienne. Le but est de mettre en relation les lignes et différents reliefs des matières sans faire de transition pour ne pas "mâcher" le travail du spectateur.